最新文章专题视频专题关键字专题TAG最新视频文章

相关视频:故宫“看门人”单霁翔退休 揭秘网红故宫是怎样炼成的? 【 播放不了点此报错 】

网红故宫是如何炼成的?

前庭后院皇家地,旷世奇观罕见闻。 到2020 年,故宫,这座宫廷建筑就要迎来它600 周岁的生日了。 如今的「旷世奇观」早已摇身一变,当起名副其实的「网红」,并且说是要再红600 年。对传统文化开了个脑洞卖周边、卖御膳、做H5,故宫做的事越来越频繁地出现在我们眼前。华丽的妆容打扮,俏皮的动作和表情,几个大招一放,人们就招架不住了。毕竟是皇宫,卖起萌来也毫不掉身价。 面对琳琅满目的故宫周边产品,年轻人似乎剁起手来也更有底气,故宫的文创产品折扇、行李牌、胶纸一个个都这么讨喜,简直想全部买回家里。就在今年,故宫又在天猫上新开了一家名为「朕的心意」的食品旗舰店,卖起了红糖姜茶、即食板栗还有些宫廷糕点。「妃子凭栏尽晓妆,低眉饮姜待君王」,有动人的古诗词做衬,一杯可「常暖」的姜茶一下子多了几许诗意。一口小小的栗子,也被形容成「从金时到旧日宫廷相距百年之间是一袋栗子的距离」,更是不负「朕的心意」的头衔。对传统文化开脑洞,不得不服故宫。但要让故宫走进人们的心里,光靠这些文案还不够。 去年一条《穿越故宫来看你》的H5 里,故宫让皇帝老爷边唱边跳,妃子卖萌*,宫女拿32313133353236313431303231363533e58685e5aeb931333363396333起VR,各个是活脱脱的「戏精」本人。而这也让它火爆了朋友圈,每个人都拿起手机,为这个肯走下神坛、变得更贴近生活的故宫点赞、传播。「年轻化」成了故宫的关键词。如此端庄可令人起敬,卖起萌来又无人可敌的故宫,正在变得越来越年轻。 早在2010 年,故宫已经有周边产品的推出,但一直苦等到最近两年才受到人们的欢迎。 如今在故宫淘宝上的周边产品已经是卖得风生水起。胶带、刺绣包、《千里江山图》衍生品一度卖到断货,店铺只能不停补货来回应粉丝的呼声。博物馆的周边,一直以来被人认作是昂贵并缺乏创意的可有可无的纪念品,博物馆中设置的周边产品商店也常常极度冷门,摆脱不掉来看的人多买的人少的情况。故宫的周边卖得好,就显得难能可贵。 这不是全无原因。就拿最近刷爆网络的是故宫的「胶带」来说,作为文创产品之一,胶带的价格并不贵,故宫淘宝却让出品更出挑。 琉球贡布烫金胶带、彩虹镭射金胶带,反射着宛如彩虹般的光泽,高贵典雅的背后,又带着些许历史典故,不少年轻人都掏出了腰包买了回家。故宫淘宝曾示范过如何用这些胶带,不过聪明的网友已经把它灵活用在各类物品上,装饰了不少东西。 给YSL 穿个彩衣服,给祖马龙香水套个清新的外包装,装扮起这些物品来,故宫淘宝的胶纸锦上添花,甚至要比这些品牌出的中国限定版的外观还要高上几个级别。把冷门的周边做成IP 产品,故宫自然也收获了不少年轻粉丝。 故宫出品,必属精品但「萌萌哒」周边产品只是故宫文创产品总量的5%,这些年故宫还做了很多事。 故宫博物院出品的一系列App 将博物馆的方方面面娓娓道来。无论是稍早推出的《胤禛美人图》和《每日故宫》,还是线上高清的《韩熙载夜宴图》,每个细节之处均呈现了故宫的实力。好比《每日故宫》,App 内收藏了大量的藏品高清图,在里面不仅可以查看更多相关的背景知识,还能生成有韵味的日签。在写随笔前后,笔触也会由干净到沾上墨。处处都是设计的用心。《韩熙载夜宴图》是南唐画家顾闳中的绘画作品,描绘的是官员韩熙载家宴载歌载舞的场面。在App 里这张图不是被分割成一张张的小图,而是呈现出一张完整的长卷,可分为总览层、鉴赏层和近距离观看三种模式。 在观看过程中可以点击解说,画面中会出现虚线圈出示意讲解的内容。点击画面中的人物也会出现人物介绍,并伴有真人动态和配乐,栩栩如真。「胤禛美人图」 在App Store 的官方介绍是「从十二幅美人屏风画像,一窥清朝盛世华丽优雅的宫廷生活」。盘活传统文化,这就是故宫一直以来在做的事情,而这些App 正是它在传播文化的同时产出的精品。「胤禛美人图」还曾入选App Store 2013 年度精选App,体验过这一系列App 的人常常感叹被内容的精致和细腻所折服。 「每日故宫」和「胤禛美人图」的技术统筹大狗熊曾透露过这样一个细节:团队在做「胤禛美人图」 时,是先技术方开发出一个简单的程序,可以调节参数,比如重力、转速、风速等,演示端就实时显示落叶的效果。设计师用这个内部程序,把参数调整到最合适的状态,再反馈给程序员。程序就以这组参数来进行,这样,既保证了效果,又保证了效率。 类似这种例子在故宫系列App 里很多,正是这样的「更近一步」,让最终效果比较令人满意。 在开发这些App 上,故宫的努力也没有白费,「故宫出品,必属精品」的好声誉正因此而来。有人排队三小时只为到故宫看一眼北宋名画《千里江山图》,想要不排队看名画珍品?关注公众号爱范儿(ID:ifanr),后台回复「 故宫」,让你用5 个App 随时随地逛故宫。 「复活」传统文化故宫博物馆「看门人」单霁翔说:1420 年,永乐皇帝敕建紫禁城,到2020 年正好是600 年,到那个时候,我们希望能够把一个壮美的紫禁城,完整地交给下一个600 年。走过了600 年风雨的故宫,想把网红的特质传递下去,想再战600 年。这两年除了不断用想象力打动年轻人,在故宫里也发生了很多的变化,比如点亮大殿、让人们看到文物的真颜,成立世界第一所「文物医院」修复珍贵的藏品,将门票搬到线上售卖…… 如今的故宫博物馆已然成为紫禁城的新生体,它承载了经典的传统文化,也夹杂着新世纪的元素,熠熠生辉。 故宫对传统文化的「复活」要从年轻人身上想办法。微指数资料显示,故宫淘宝每年的销售量超过10 亿元,在2016 年已经拥有9170 种文创产品。其中大部分的买家都是年轻群体,这其中25-34 岁的人群比例又是最高的,其次是19-24 岁,潜力巨大。 去年,《我在故宫博物馆修文物》的纪录片让很多年轻人动容,这一以往鲜为人知的职业让更多人了解到故宫文物背后的不易和珍贵。「择一事,终一生」这样的工匠精神再一次在年轻人心里打下烙印。传统文化的感召力,正在故宫博物馆的传播下起着潜移默化的作用。而和千年文物在匠人手里获得新生一样,那些闪耀着人类智慧结晶的传统文化也在「网红」故宫的推动下「复活」,走向一个愈发光明的未来www.aiyanqing.com防采集请勿采集本网。

1.故宫是超级IP,文化底蕴深厚,受众广流量大

因为御猫们还有旁人艳羡的故宫编制。每只猫都拥有独立的名字。

故宫是在明朝、清朝两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的中国综合性博物馆,是中国收藏文物最丰富的博物馆,更是中国最大的古代文化艺术博物馆。

背后原因在于全国人民对中国传统文化和历史的认同和肯定,以及故宫的与时俱进的营销。

是最具中国特色、最让中国人为之骄傲的文化名片,是当之无愧的博物馆届C位,超级大IP。

看了摩点上的产品介绍,设定和制作可以说是良心制作了!为了忠实还原乾隆三十六年的历史,创作团队对现存文献、历史档案进行梳理,参考了故宫博物院保存的大量文物信息。书中所列每件器物的详细尺寸、质地、纹样等都有图解和说明。还据实物进行

而文创正是要以拥有丰富文化内涵的IP为核心,加入独特的艺术创意以及结合商业用途的实用创意才可能将文创发展为产品,打造具有广泛影响力的文化符号。

近几年随着古装电视剧的热播,很多人看着电视剧里的场景都很向往,希望自己也能到皇宫里体会一下生活在皇宫的感觉,很多的网红也不例外。来到故宫游玩,一进门就感受到了皇家宫殿的威严,各种的宫殿,房间有很多,让人不禁想到古代帝王后宫佳丽

故宫文化底蕴深厚,知名度高受众广,在内容为王的时代有这样的丰富内涵以及流量基础,不说做文创,做任何事情转化率都非常高。

有啊,跟故宫一个时间上下班 就在故宫里面 不过某宝有俩叫故宫网店,故宫里面只有一个

2.故宫是关注博物馆文创产品设计发展的先锋

这些年说的文创产品,指的是以IP为核心,加之以文化创意的策划、设计、开发,并运用商业手法进行营销推广的文化创意衍生产品(非官方定义,官方定义看展君实在找不着)。

台北故宫比北京故宫更早开始注重这一块的文创发展。

早在上世纪60年代,台北故宫已经决定开始做文创。2000年前后,台北故宫文创摆脱了原有的单纯复制形式,开始注重原创力以及设计感。在向世界知名的设计公司阿莱西取经后,台北故宫更是积极探寻文创发展新思路,逐渐让台北故宫成为风靡世界的文创品牌。

2009年,两岸故宫第一次实现了院长互访,双方开始在展览、学术和经营上交流。这次交流对北京故宫的文化传播思路起到了启发作用。2010年,故宫淘宝旗舰店和故宫淘宝微博上线。

2013年,随着电视剧《后宫甄嬛传》的爆红,剧中一句“朕知道了”台词变成网络流行语。同年7月,台北故宫推出印有这句流行语的胶带文创产品,意外爆红。原价人民币42元一盒的纸胶带,一度被炒到98元,年销售量超过18万件。

北京故宫因此奋起直追。在2013年8月,北京故宫第一次面向公众征集文化产品创意,举办以“把故宫文化带回家”为主题的文创设计大赛。同年,故宫淘宝的微信公众平台上线。

从此······逗比的故宫淘宝旗舰店、微信公众号和微博开始走上网红之路,不断刷新年逾六百岁的故宫的卖萌底线(摊手)

金沙遗址博物馆、三星堆博物馆、苏州博物馆、陕西历史博物馆、上海博物馆等众多博物馆紧随其后推出系列文创设计产品。

但先锋就是先锋,大家说起卖萌耍宝的文创产品还是会首先想起网红大佬故宫淘宝~

3.故宫非常重视与文化创意产业、互联网的碰撞结合

产品设计上,以用户为中心,在产品设计、选款、推广上体现平民化特点,将严肃的历史人物娱乐化,制造“反差萌”,这是故宫文创的首要秘籍。

为了实现这一目标,故宫充分挖掘消费者所熟悉的历史故事,整合影视资源,迅速拉近与消费者间的距离。推出《还珠格格》容嬷嬷针线盒、《步步惊心》的“四爷-若曦” 摇头娃娃、《甄嬛传》的“熹贵妃”人偶等系列电视剧周边产品。

聚焦消费者习惯,将产品研发贴近大众生活是故宫文创的出发点。充分了解在日常生活中广受追捧的文化元素,故宫创造出了“朕就是这样的汉子”折扇、“格格钓金龟婿”书签、“朕知道了”胶带等一系列“萌系”文创类产品。针对“猎奇”“求异”“求实”的心理,故宫推出朝珠耳机、顶戴花翎防晒伞、“冷宫”冰箱贴、“如朕亲临”的卡套、“尚方宝剑”圆珠笔、等形式新颖又兼具实用性的物品。

移动互联时代下,故宫成功把握住了成功关键——贴近用户心理、随时保持交流。

产品营销上,通过平台联合,故宫争取了更多的“秀场”机会。与腾讯NEXT联合推出QQ表情创作大赛“宫里那些事”,故宫与腾讯合作推出《穿越故宫来看你》,明成祖朱棣一言不合就rap,墨镜跳舞玩*,妃嫔们戴上VR斗表情,嗨爆QQ空间;与阿里巴巴合作,开设“故宫旗舰店”,将门票与文化创意及出版三者进行结合。

通过IP联合,故宫与各大品牌合作“代言”,联手打造网红产品。2017年中秋故宫联合稻香村推出限量月饼“掬水月在手”,众多迷妹大呼“高颜值,不忍入腹”;与手游“奇迹暖暖”合作开设故宫传统服饰的专有板块,将故宫精美的服装配饰生动地展示给万千少女,满足妹纸们的“私服欲”;和招商银行信用卡合作推出了定制款“奉招出行”行李牌,自此出行有了招商银行保驾护航。

除此以外,故宫淘宝和时尚品牌IF时尚、周大福珠宝、时尚博主“黎贝卡的异想世界”、网红李子柒都尝试过跨界合作。

创意无限,玩得转产品营销,而且拥有互联网思维和用户思维,故宫淘宝不红也很难~

其他博物馆虽然也很棒棒(实名夸一下三星堆博物馆和广东省博物馆,文创产品真的太好看了),但文创产品数量较少,产品营销力度较弱,略逊色一筹也是正常的。

衷心祝愿故宫爸爸和国内其他博物馆的文创产品能做得更好~

每次逛展都能带点纪念品回家的感觉真的太棒了!

走过600年沧桑岁月看风云变幻时代变迁的故宫犹如智慧化身的老者,如今网红可以说是他老人家玩剩下的啦。《延禧攻略》《如懿传》大IP也给故宫带来新一轮的热度,《还珠格格》也是一代人的青春记忆。故宫博物院院长单霁翔本人也是自带流量,提出延禧宫是烂尾楼这一番话亮了。如今的故宫其实也在偷偷的改变,十年前我在故宫拍照参观累了只能倚在墙根休息几乎看不到公用座椅,今年11月再次来到故宫已经感受到了游客获得的尊重,公用座椅厕所都已经成了标配,更有咖啡厅书店纪念品店,让你既惬意有不至于空手而归。

现在的故宫真的可以算是网红了。前几年我写文章批评过北京故宫,跟台北故宫比起来差距太大。而今的北京故宫,在网红单馆长带领下,完成了很多第一次,包括一大批独具特色的文创产品,包括第一次触电真人秀节目“上新了故宫”,还有午门国宝特展等很多的第一次,让我对我们北京的故宫刮目相看。我现在几乎每隔一段时间就要去逛逛故宫,因为每次都有新鲜的感觉。单馆长,赞👍,北京故宫,赞👍

1.以往大家对故宫的印象,就是世界著名的综合博物馆、世界文化遗产,似乎从前故宫出售的就是旅游纪念品。但后来为什么会推出像“朝珠耳机”这样幽默的创意?

单霁翔:故宫文创产品的开发,是以社会公众需求为导向的。

故宫博物院每年接待1500万观众,每天面对着世界上结构最复杂的观众群体,中外观众不同的文化需求,决定故宫文化创意产品研发的多样性。

以往故宫文化产品注重历史性、知识性、艺术性,但是由于缺少趣味性、实用性、互动性而缺乏吸引力,与大量社会民众消费群体,特别是年轻人的购买诉求存在较大距离。同时,今日一般性的旅游纪念品,已经很难满足博物馆观众不断增长的期望。因此必须在注重产品文化属性的同时,强调创意性及功能性。通过观众期望与文化创意产品升级的互动,使人们真实感受和正确理解故宫博物院所传递的文化信息。

当今社会是一个高度信息化的社会,文化产品要取得社会效益与经济效益的双赢,不仅需要创意好、品质好,还需要策划好、营销好,需要缩短传统文化与现代生活之间的距离。从说教式的灌输转变为感染式的对话,是故宫博物院迈向世界一流博物馆的应有转身。文化创意产品所具有的实用性和体验性,是其他教育传播手段的有力补充。

近年来,故宫博物院更加注重研究人们的生存方式和生存状况。例如了解和分析人们在日常生活中喜爱哪些文化元素,了解和分析人们在以什么方式和手段接受文化信息,了解和分析人们如何度过每日“碎片化”的时间,了解和分析不同年龄段观众的差异化文化需求。在广泛进行社会公众需求调查的基础上,确定文化创意产品研发和营销策略,即以社会公众需求为导向,增强文化创意产品的趣味性和实用性,设计生活化且包涵中华传统文化元素的文化创意产品,让博物馆更加轻松、生动、亲切的发挥文化影响力。

让文物藏品更好地融入人们日常生活之中,发挥其文化价值是博物馆的追求。由此故宫博物院确定了将故宫文化通过文化创意产品的形式,进入现代生活中的研发思路。例如故宫娃娃系列,因具有趣味性而受到少年观众的喜爱。手机壳、电脑包、鼠标垫、U盘等,因具有实用性而持续热销。

2014年9月,故宫博物院推出时尚文化创意产品“朝珠耳机”,迅速引起了广泛的关注,也带动故宫淘宝的销售,并且在“第六届博物馆及相关产品与技术博览会”上荣获了“文创产品优秀奖”。这件文化创意产品的研发思路,便是功能、时尚与文化的结合。耳机是现代人不可或缺的功能性产品,特别是年轻人购买的耳机,不仅是功能的简单实现,更希望通过佩戴耳机能够体现自己的个性,因此将耳机的功能性与朝珠这一文化载体相结合,所产生的文化创意,立即引发大众,特别是年轻人对故宫文化创意产品的关注,进而在使用的过程中引发对故宫文化的兴趣。

2.故宫开发文创产品,背后的团队中,会有专业的文物专家来支持么?因为很多产品的设计元素,感觉来源不简单,还是有很浓的文化味。

单霁翔:故宫的文创产品,都是以藏品研究成果为基础的。

博物馆文化创意产品研发,应该立足于博物馆自身文化,在融合博物馆文化元素的基础上,进行再挖掘和再创造,其根本目的是促进文化传播。故宫博物院经过七年院藏文物清理,25大类180余万件(套)精美绝伦的文物藏品得以呈现,使人们为之感到震撼,为之迸发灵感,也成为文化创意研发最宝贵的文化资源。同时,故宫博物院拥有众多专家学者,故宫研究院的建立进一步整合了学术科研力量,这些也为故宫文化创意产品研发奠定了良好的基础。

故宫文化创意团队通过对文物藏品全面了解和深入研究,不断推出真正拥有故宫文化特色内涵的文化创意产品。

在深入挖掘故宫文物资源过程中,文化创意产品研发人员经常约稿文物专家进行专项指导,深入梳理和解读文物藏品内涵,合理提取关联文化元素,为文化创意研发寻找正确方向。在故宫博物院专家们的帮助下,选取出故宫特色最为鲜明,兼具文化价值、艺术价值与情感价值的文物元素。例如“海水江崖”系列产品设计元素,提取自寓意“社稷永固、江山一统”的织绣龙袍,以及永乐宣德青花瓷器藏品。

文化创意产品研发应结合故宫文物藏品的文化元素,体现鲜明的故宫文化特征,强调故宫文化创意的专属性格。例如“动意盎然”系列领带设计元素源自院藏郎世宁绘画作品《弘历射猎图像轴》中飞奔的白色骏马,图案形象姿态豪放、动态盎然,产品有浅灰、浅橘、蓝绿和紫灰4种颜色,融合了现代人对色彩的审美追求。

2013年5月,配合国际博物馆日,《胤禛美人图》iPad应用正式发布,这是故宫博物院首次尝试研发制作App。与其他博物馆不同,故宫博物院第一次并不是推出一个“大而全”的故宫全面介绍或导览功能的App,而是以在观众中知名度比较高的“十二美人”绘画藏品为对象,进一步唤起观众对“故宫是个博物馆”的关注。这项应用基于院内书画、家具、瓷器、宫廷生活、历史等领域专家现有的研究成果,将剥离原有使用环境的部分院藏家具器物还原到陈设中来,向观众介绍这些器物的实际功用,以图中所绘场景为基础进行情境构建,引导观众读懂画中所蕴含的丰富信息,帮助观众在更深层次上欣赏这一藏品。

3.故宫如何保证创意来源的丰富性?

单霁翔:创意研发是文化产品发展的核心要素,故宫博物院文化创意产品深入挖掘院藏文物内涵,在注重文化深度挖掘的同时,注重统一产品整体格调。一方面力求把握传统文化脉络,另一方面注重探索现代表达方式,以求故宫文化创意的多元呈现。使故宫文化创意产品兼具历史性、艺术性、知识性和实用性、故事性、趣味性,不再拘泥于以往临摹复制的文化产品类型,涌现出越来越多运用现代技术形式的新型文化创意产品系列。

在文化创意产品研发过程中,具有丰富经验的设计团队的作用非常重要,研发部门将所选取的文物藏品元素详细介绍给设计团队,包括文物藏品的历史渊源、文化寓意、昔日的使用者及背后的故事等,使设计团队充分领会文物藏品所蕴含的底蕴,了解研发对象与传统文化的紧密关联,让文物藏品的气质与文化创意产品的气质有效结合。这样的文化创意产品才会具有故宫文化的特别性格,并根据不同需求形成多样化的设计方案。

截至2015年年底,故宫博物院共计研发文化创意产品8683种,获得相关领域奖项数十种。故宫博物院文化产品中的创意研发精神无处不在,例如以“萌”为设计理念且充满故宫元素的“宫廷娃娃”家族系列产品,以及以紫禁城内生活的野猫为创意的“故宫猫”系列产品,一经推出就受到了观众的青睐。

文化创意产品的设计元素应能够正确体现所代表的故宫文化内涵,揭示元素背后的文化故事,使人们易于接受。同时故宫文化创意产品应具有一定的功能性,文化内涵与使用功能的结合,可以使人们通过使用文化创意产品,更深刻地了解故宫历史,从而达到传承故宫文化的目的。

“五福五代堂”紫砂茗壶套装,将“五福”概念转化为实用的紫砂茗壶,将传统文化内涵通过文化创意产品传播出去,为今天人们的生活注入历史的厚度。为此选用故宫博物院藏乾隆时期“宜兴窑御题诗松树山石图壶”、嘉庆时期“宜兴窑杨彭年款飞鸿延年壶”、道光时期“宜兴窑汉瓦铭小壶”、咸丰时期“宜兴窑刻诗句圆壶”、清晚期“宜兴窑国良款提梁壶”的御用壶形,提取壶形神韵,简化多余装饰性元素,更加符合现代审美标准,并以乾隆皇帝御题“五福五代堂”的匾额命名,借意古人对于幸福的理解,对于长寿以及家族兴旺的期待,包含着古人生命哲学的最高境界。

故宫博物院积极举办各类文化创意产品设计大赛,广泛征集设计方案,并寻找优秀加工企业,将设计方案转化为文化创意产品。2013年,故宫博物院举办了“紫禁城杯”故宫文化产品创意设计大赛,从参赛作品的原创性、艺术性、实用性、可操作性四个方面进行评选。以获奖设计方案为依托,陆续研发了“藻井”伞、“宫门”箱包等文化创意产品。

故宫博物院还积极参与国内外各项文化创意交流论坛、展览及博览会,例如博物馆及相关产品与技术博览会、中国(义乌)文化产品交易会、苏州文化创意设计产品交易博览会、杭州两岸文化创意论坛、海峡两岸(厦门)文化产业博览交易会、香港国际授权展等。通过这些文化创意交流活动,一方面使故宫文化创意产品获得推广与传播,另一方面也为故宫文化创意发展提供了难得的借鉴机会。

4.故宫开发了这么多产品,从创意出来,最后实现为产品,再到销售出去,比如“故宫淘宝”的销售创意就很受欢迎。这个中间的流程是什么样的?

单霁翔:在设计研发阶段,针对具体的文化创意提出设计思路,与合作单位的设计人员共同对文化创意产品进行深化设计,把控整个产品的设计过程。

在产品设计初稿完成后,依据设计要求对产品设计方案进行评审,约稿业务部门专家对产品设计把关,保证产品的文化属性。

在设计方案通过后,联系生产企业对产品进行样品制作,再对样品进行二次评审,以保证最后的产品质量与设计方案相符。经过实践,故宫文化创意产品的研发模式运行效果良好,无论是创意设计还是生产质量,均比以往有了很大提高,新产品研发数量更是倍增。

故宫文化创意产品在生产转化阶段,同时联系设计团队和生产企业,探讨现代工艺如何呈现设计效果。同时,确定工艺细节、选取制作材料、平衡产品成本,经详细核算后,进入打样测试过程。样品打样常规在4次至5次以上,以精准把握细节、调整产品工艺、完善制造工序,达到最终理想效果。从文化创意产品本身到包装盒、包装袋都需要有统一的呈现,延续整体风格。确认完全达到设计效果和质量后,方可以进行规模批量化生产。往往每一件文化创意产品都需要历经数月磨合,才能终得出品。

故宫文化创意产品在市场营销阶段,文化创意团队定期召开会议,总结产品研发中成功或失败的原因。每三个月还要进行一次检点调整,针对文化创意产品的营销情况,以及受众情况定期开展分析,根据实际销售数据,如果属于畅销品,会追加此类产品的生产计划,如果销售情况不很理想,会对产品的营销售价及销售渠道做出相应的调整,并为下一阶段新产品的创作提出研发思路。

在故宫文化创意产品出品同时,及时整理产品文案,通过图文并茂的说明内容,深度呈现文物渊源、文化内涵、工艺特征、使用方法等各方面信息,使受众在使用的时候,潜移默化接受故宫文化渲染,以期达到推广、普及传统文化的作用。

故宫淘宝的创立和发展,成为运用电商和新媒体,与时俱进传播故宫文化的新尝试。作为故宫文化创意产品营销的窗口之一,从数千个品种中选择200种左右年轻人所喜爱的文化创意产品,在故宫淘宝上营销。

故宫淘宝的微博拥有粉丝近30万,而且粉丝活跃度较高,微博的转发量很大。微信也拥有数十万粉丝,进一步加大了故宫文化创意产品在社会公众中的知名度。

还有故宫出版社,本着“个性化出版、品牌化经营、市场化运作”的原则,依托故宫资源,形成宫廷文化、文物艺术、明清历史三大板块。近年来,故宫出版社出版图书社会影响力稳步提升。其中《故宫日历》销量逐年递增,成为了故宫出版的响亮品牌。

故宫出版社还开展更多的文化创意尝试。例如《紫禁城》杂志推出的“百年一梦”,通过老照片与现代空间的比对,使人们产生了一种隔空联想,引发了良好的反响。

5.故宫还推出了很多数字产品,包括App,感觉这个团队技术力量也很强大,那么这些产品是怎么开发的呢?

单霁翔:故宫博物院坚持由本院数字产品研发团队策划推出App应用内容。资料信息部是负责在线数字展示的团队,就像一个“数字编辑部”,精心选题,将专家的研究成果与观众感兴趣的题材密切结合起来,并且把专家的研究成果“翻译”成观众、特别是年轻观众乐于接受的形式,更加口语化,形象更亲和。所以观众说故宫数字产品“萌萌哒”,不断拉近故宫博物院与广大观众的距离。

同时,坚持美术制作和程序开发上的高水准。故宫博物院所选择的合作伙伴,均是具有良好口碑,制作精良的研发团队,成员大多来自于中央美术学院、清华大学美术学院等著名高等院校,所设计的交互方式和绘制的画面精致考究。程序初步完成之后,苹果公司团队也会提出意见,在流畅度、互动形式等方面给出建议。所以,正规军的内容、接地气的策划、高水准的制作,成为“故宫出品”App的一贯风格,获得“故宫出品,必属精品”的观众评价。

在实体产品之外,故宫文化创意产品的另一种形式是新媒体和数字化建设。为了使更多观众了解故宫文化,故宫博物院不断研发优秀的数字文化创意产品,依托端门数字博物馆,让观众在整体上感受故宫文化魅力,从细节上体味故宫文化深度。实践证明,互联网与文化产业的结合能够提升文化创意产品的内涵和品质,塑造文化品牌形象,提升文化市场占有率。

近年来,故宫博物院加快“数字故宫社区”建设,提升公众文化服务水平,广泛利用互联网平台推广故宫文化创意产品,扩大故宫文化传播。目前,“数字故宫社区”中的模块内容不断丰富,方式更便捷,传播更畅通,让传统文化有机地融入观众每一天的生活中。在移动互联网和移动终端大行其道的今天,随时随地可以通过平板电脑和手机应用获得故宫文化信息,解读某件或某类文物藏品,已经成为越来越多喜爱故宫文化的观众所熟悉和依赖的文化生活方式。

目前,故宫博物院已经自主研发并上线了8款应用产品,取得了平均下载量上百万的显著成绩,促进了故宫文化的传播。例如《韩熙载夜宴图》App运用了大量科学技术手段,共有100个内容注释点、18段专家音视频导读和1篇后记,并有台北“汉唐乐府”表演团体用非物质文化遗产“南音”演绎画中乐舞,从而提供给观众新鲜时尚的富媒体交互体验。

2015年上线的《每日故宫》App,即从故宫博物院180余万件藏品中精心遴选,每日推出一款珍贵文物,通过网络发送给广大手机用户,从而通过新媒体让文化遗产融入人们的当下生活。越来越多的青少年从故宫App开始,接触并喜爱故宫文化。《皇帝的一天》App是故宫博物院专门为9岁至11岁孩子们研发的移动应用。通过趣味性、启发性的内容,结合交互技术实现有效沟通,将中华传统文化知识用更有趣的方式传达给孩子们,改变一些影视剧对宫廷文化的误读。

6、除了我们的普通民众喜欢故宫的文创产品,那作为最具中国文化特色的产品系列之一,故宫文创是不是也应该走出去?

单霁翔:目前,故宫博物院多款文化创意产品,例如蓝色大凤真丝绉缎披肩,“九环银佩”真丝披肩,《故宫博物院藏品大系》,高仿真书画《清明上河图》、《千里江山图》,“十二美人”精装礼盒,《五牛图》铜牛,《故宫博物院九十周年》特种邮票等,已作为重要国礼赠送美国总统奥巴马及夫人、俄罗斯总统普京、德国总理默克尔、法国总统奥朗德、英国女王伊丽莎白二世等国际友人,从而将中华文化传播到世界各地。

今天故宫博物院努力将文化创意产业做得更加生动和丰富,为推动中华文化走向世界贡献一份力量。今年1月,故宫博物院与皇家加勒比国际游轮签署了战略合作协议。皇家加勒比国际游轮是一个全球性游轮品牌,旗下拥有23艘世界上极具创新性的游轮,航线涵盖了全球最受欢迎的诸多旅游胜地。今年4月,“海洋赞礼号”将正式下水,由英国南安普顿启航,经过53天“赞礼世界之旅”来到中国天津,被誉为“专为中国打造的国际游轮”,其船名寓意“赞美中华、礼遇八方来客”,希望在为全球宾客奉上优质游轮度假产品的同时,传播中华文化。

故宫博物院拥有注册商标共7枚。其中“故宫”、“紫禁城”为国际注册商标,先后在欧盟、马德里协约国、新西兰、印度等国家,香港、澳门等地区进行了注册。同时对“御膳房”商标共6类、“宫”字商标共计40类、“故宫贡茶”商标共6类进行了国内注册,对“紫禁城杯”故宫文化产品创意设计大赛的两枚商标“紫禁城”、“紫禁城及英文”进行了国内1-45类全类别注册。

7、您怎么看“工匠精神”?

单霁翔:李克强总理在今年的政府工作报告中,首次提出培育“工匠精神”,明确指出要“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产,培育精益求精的工匠精神,增品种、提品质、创品牌。”这是一个鲜明的信号,更是一个积极的导向,虽然这是针对经济领域改革发展所提出的号召,但是同样适用于文化领域,同时也标志着文化创意产品研发领域进入了一个以质取胜的新时代。“工匠精神”代表着一种时代的精神气质,精益求精,注重细节,追求完美和极致。

大国工匠精神的铸造,需要各行各业的强力支撑。“工匠精神”是中国自古以来拥有的民族精神。文化创意产品研发,也需要寻找中华传统文化的“工匠精神”。今天故宫博物院应将“工匠精神”渗透到文化创意产品研发、制作、营销的各个领域,去除浮躁,去除单纯的逐利心理,通过文化创意产品将文物背后的人文情怀、艺术造诣、时代精神播种在广大观众和社会公众心中。

今年1月,一部名为《我在故宫修文物》的纪录片,在中央电视台首播,随后在视频网站爆红,收获点击量超百万,一度跻身热门搜索。该片受到关注的原因,是凝结在器物上的一代又一代匠人的匠心,也就是“工匠精神”。

让收藏在博物馆里的文物“活起来”,传承中华优秀传统文化,一直是博物馆事业的发展方向和奋斗目标。文化创意产品的研发,既要有创新精神,又要有“工匠精神”,让“工匠精神”成为今天的价值取向。使观众从一件件凝聚“工匠精神”的文化创意产品中,看到辉煌灿烂的中华文明,引发观众对中国传统文化的深厚兴趣和热情。因此,应该努力做到故宫博物院营销的任何一件文化创意产品,都能够优质耐用,这才是“工匠精神”的应有体现。

故宫旅游人群多,成为新晋网红,或是一直旅游热度常盛不衰,成为人们心目中的热点、成为心目中的网红。

我是九几年去的天安门,故宫。那时旅游的人也不少,主要是因为一些清朝历史故事人们熟知的慈禧太后,溥仪的一些流传故事。还有就是敬仰毛主席的遗容,以对近代历史和最伟大的伟人,对*的拼博精神的敬礼。

摸着城墙,大门上的突起,手上接触的大门曾经发生了多少电视剧里看到的某些情结。走在进去的路上,庭院里,东厢,西厢,每个地方都是故事充满你的大脑。

现在成为网红景点,主要还是现在网上短视频的兴起,主播们起到至关重要的作用。当然建筑,历史是底蕴!

网络时代,以后人们怀念伟大的时代。

最近,故宫再次成为人们关注的焦点。美国总统特朗普的北京之行,第一站就选择了故宫。三大殿,宝蕴楼,畅音阁…故宫向世界展示着中国文化的源远流长、包容和合。而这几天,故宫博物院院长单霁翔也因为一段演讲视频“火了”,“千万别买我们的东西,太漂亮了容易弄丢”,幽默风趣的话语,与文物工作者的传统印象形成“反差萌”,一时间圈粉无数。威严与活泼,传统与现代,民族与世界,就这样和谐地集于故宫一身,让这座将近600岁的紫禁城、90多岁的故宫博物院,如此鲜活地走进我们的视野,如此亲切地存在于我们的生活。故宫的“走红”,恰好为我们提供了一个观察的视角。对于博物馆来说,收藏文物、研究文物,让昨天的历史能够经过今天完整地留给明天,是重要的;而让更多民众能够亲近历史,近距离感受文化的魅力,同样是重要的。有这样一个细节值得玩味:以前故宫的厕所是收费的,每年能收入几百万元;游客要参观珍宝馆,也要花两块钱买一双环保鞋。对个人来说这样的收费可能并不高,但却让故宫显得没那么可亲可爱。如今,厕所收费早已销声匿迹,文化产品创收风生水起,这样的转变,不仅是经营模式的巨大进步,更是发展思路的改弦易辙。从板起面孔到俯下身子,从自带敬畏感到“萌萌哒”“接地气”,更有亲和力、人情味的“人设”,不断拉近故宫与人们的距离。不久前,上海博物馆为了迎接巨幅的古代山西壁画,史无前例地把博物馆的南门拆除了,这种对待文物的温情和敬意,令人感佩。而这似乎也是一种隐喻:文化蓬勃发展,传统生生不息,还需要拆掉更多的“门槛”,还需要更加开放的姿态,让更多的人走进来,让更多的文化走出去内容来自www.aiyanqing.com请勿采集。

热门推荐